Como preparar uma imagem para serigrafia

Publicado por Javier Ricardo

A impressão da tela é o processo de prensar a tinta através de uma tela de malha estampada para criar um design de impressão nítido. O processo às vezes é chamado de serigrafia ou impressão em tela de seda, mas todos esses nomes referem-se ao mesmo método básico.

Este processo é tão popular que toda uma gama de diferentes indústrias utiliza produtos que já passaram pelo processo. Portanto, mesmo que você nunca tenha ouvido falar do termo antes, é provável que você já tenha usado ou usado um produto serigrafado em algum momento, mesmo sem perceber.

A impressão em tela conquistou um nicho confortável para si mesma, pois é conhecida por produzir cores vivas, mesmo em tecidos mais escuros. A tinta ou tinta também fica em camadas na superfície do tecido ou papel, o que confere à impressão uma qualidade agradável ao tato.

A técnica de impressão da tela também é favorecida porque permite que a impressora reproduza facilmente um desenho várias vezes. Como o mesmo estêncil pode ser usado para replicar um design repetidamente, é muito útil para criar várias cópias da mesma roupa ou acessório. Isso torna a serigrafia uma técnica muito eficiente para a criação de grandes lotes de roupas personalizadas por quaisquer motivos.

Artigos impressos, principalmente camisetas, são a forma ideal de divulgar seu negócio, organização ou evento. Eles são um item promocional que as pessoas podem realmente usar e têm a vantagem adicional de ser um anúncio para você.

Antes de uma imagem ser impressa em um tecido por meio da impressão em tela, a imagem deve primeiro ser projetada e dimensionada adequadamente em um computador. Em seguida, as dimensões corretas são adicionadas e a imagem é enviada para impressão. Aqui estão as etapas típicas pelas quais uma imagem passa antes de estar pronta para a impressão da tela.

Tabela de conteúdo

  • Como preparar uma imagem para serigrafia
  • Prepare sua arte
  • 2. Planeje as cores a serem usadas
  • 3. Crie camadas para cada cor
  • 4. Crie uma camada de cor de fundo temporária
  • 5. Dimensione seu design
  • 6. Remova o excesso de objetos da camada
  • 7. Use Adobe Illustrator
  • 8. Salve uma cópia para você e outra para imprimir

Como preparar uma imagem para serigrafia

Para preparar sua imagem ou arte para passar pela impressão da tela, você deve seguir estas etapas estabelecidas.

  1. Prepare sua arte

Antes de enviar sua imagem para impressão em tela, você deve primeiro prepará-la, atribuindo o tamanho apropriado. Todos os arquivos que você deseja imprimir na tela devem ter pelo menos 300 ppi ou formato vetorial. Se o seu arquivo não tiver 300 ppi, você não pode simplesmente aumentar a resolução do arquivo. Isso é chamado de “upsampling” e resultará em uma imagem borrada. Se você estiver criando seu arquivo no Adobe Illustrator ou outro software baseado em vetor, basta dimensionar a imagem para o tamanho que deseja imprimir.

2. Planeje as cores a serem usadas

As cores são muito importantes na impressão da tela, pois você deve usar cores que farão justiça à imagem. Se você já tem as cores definidas para você pelas pessoas que fazem o trabalho, então você deve planejar como misturar as cores para que fiquem muito agradáveis. É muito útil planejar sua paleta de cores com antecedência. Se você criar mock-ups para testar as cores, isso ajudará drasticamente em qualquer problema na hora de imprimir.

Escolher um esquema de cores não é tão importante quando você tem uma obra de arte que já foi projetada. Embora seja útil pensar sobre a cor da camisa em que você gostaria que o design fosse impresso. Se o gráfico for da mesma cor da camisa, isso pode ser usado para acentuar o design, utilizando o espaço negativo no meio da impressão. Observe que as cores correspondentes ao redor da borda externa do design não ficarão visíveis.

Para garantir visibilidade máxima, certifique-se de ter contraste entre o tecido e as cores da tinta. Se o que já foi dito faz você se sentir perdido, não deixe de conferir ferramentas como o Adobe Color que podem ajudar seu design a ser o melhor possível.

3. Crie camadas para cada cor

A maneira mais confiável de produzir uma imagem para impressão de tela é prepará-la manualmente no Adobe Illustrator. Cada uma das três cores formará uma obra de arte separada em uma camada separada, usando elementos da imagem principal para cada cor. O uso de camadas não afeta como sua imagem é produzida pela impressora de tela; apenas torna mais fácil para você trabalhar.

Abrir a arte vetorial no Illustrator apresenta o gráfico na Camada 1. Selecione o menu suspenso na janela Camadas e selecione Duplicar camada duas vezes, para produzir três camadas do mesmo gráfico; Nomeie as três camadas com suas respectivas cores, pois isso ajudará a evitar confusão mais tarde. Certifique-se de que a ordem das cores está correta: a camada inferior é branca; a próxima camada de cor é laranja; e a camada superior é o Vermelho Escuro, que será impressa por último, sobre as demais cores.

4. Crie uma camada de cor de fundo temporária

Nesse estágio, se a arte estiver sendo preparada para ser impressa em uma camiseta escura, você deverá criar uma quarta camada para uma cor de fundo temporária e chamá-la de Fundo Temporário. Um retângulo é desenhado no tamanho total do quadro de arte e recebe uma cor escura; esta camada será removida posteriormente no processo. Arraste a camada para a parte inferior das camadas e bloqueie-a. Cada cor de seu trabalho artístico produz uma tela separada, e a ordem em que as cores são impressas geralmente varia da cor mais clara para a mais escura.

5. Dimensione seu design

Sua imagem de impressão da tela deve ser dimensionada para o tamanho que deve ser impressa. Se você deseja que sua impressão tenha 10 “de largura, certifique-se de que o desenho real dentro do arquivo tenha 10” de largura, não apenas o fundo do seu arquivo de desenho. Vá para a página de modelos de camisetas, baixe o modelo apropriado e coloque seu design no modelo no tamanho que você gostaria que aparecesse na camisa.

6. Remova o excesso de objetos da camada

A primeira camada a ser trabalhada é a camada branca inferior. Oculte as camadas laranja e vermelho escuro clicando no ícone de olho ao lado de suas camadas e certifique-se de que a camada branca esteja selecionada na janela Camadas clicando em seu nome. Como a camada de arte foi totalmente duplicada, todos os objetos do gráfico estão nesta camada; alguns objetos devem ser removidos, deixando as formas que formam o contorno branco do foguete, o texto e as formas em leque laranja usadas no fundo.

7. Use Adobe Illustrator

Se você tiver acesso ao Adobe Suite, deverá usar o Illustrator para criar seus designs.

Certifique-se sempre de salvar seus designs em formato vetorial! Ao contrário de outros formatos (JPEG, GIF ou BMP), as imagens vetoriais podem ser redimensionadas sem sacrificar a qualidade. Essa técnica ajuda especialmente se você estiver planejando imprimir o mesmo design em diferentes materiais, como cartões de visita, cartões postais, camisetas e banners / painéis. Se você salvar seu design neste formato, ele será impresso com clareza em todos os tamanhos.

Ao usar outros produtos, como o Photoshop, você está criando um aplicativo baseado em raster. Isso significa que você está praticamente preso às dimensões originais. Isso pode afetar muito a qualidade do processo de impressão e do produto final.

Uma dica a não observar é que você deve sempre criar seu design em uma escala e resolução maiores do que o necessário. Você pode reduzir a arte sem problemas, mas não vice-versa. É como adicionar sal ao prato ao cozinhar: você sempre pode adicionar mais sal à refeição finalizada, mas não pode retirá-lo se adicionar muito enquanto estiver cozinhando.

Se a sua obra de arte for desenhada à mão e precisar ser digitalizada, certifique-se de que digitalizou o design com a resolução correta! Geralmente, se o desenho for em tamanho real, a digitalização a 300 dpi produzirá o melhor resultado final. Se seu projeto foi desenhado em uma escala de 50%, então digitalize sua arte com o dobro da resolução que, neste exemplo, seria de 600 dpi.

8. Salve uma cópia para você e outra para imprimir

Às vezes, surge um problema durante a impressão que exige que a arte seja editada posteriormente. É importante que, ao enviar seu design, você salve uma cópia que pode ser editada por você mesmo, caso surjam ajustes durante o processo de impressão.

Geralmente, estas são as diretrizes que você precisa seguir para produzir um arquivo de impressão viável:

Se estiver usando o Illustrator:

  • Contorne todas as fontes em preto.
  • Incorpore links raster.
  • Salve arquivos como AI, EPS ou PDFs.

Se estiver usando Photoshop:

  • Rasterizar camadas de texto.
  • Mescle quaisquer camadas imprimíveis.
  • Salve arquivos como PSD, TIF, PNG ou PDF.

Observe que, não importa qual programa você use, você deve criar uma camada separada em sua arte que represente a cor da sua roupa (sem achatá-la!).

Conclusão

Muitas impressoras de tela possuem maneiras diferentes de deixar suas imagens prontas para impressão, mas a lista acima é o formato geral. Seguir essa progressão garantirá que você não cometa erros, mas também terá que descobrir o que a impressora específica que está usando precisa e seguir em frente.